JIMI HENDRIX
La música no envejece nunca, estalla con pura electricidad, una paleta repleta de ruido sónico, inmune a las demandas de la moda y tendencias.
Puede haber sólo un Jimi Hendrix.
Los demonios que inspiraban su música eran personales e intensos, imposibles de emular.
Sin embargo, Hendrix cambio irrevocablemente el curso de la música popular.
Tres décadas después de su muerte, el legado musical de Hendrix puede escucharse a través de una extraordinaria variedad de músicas, del funk al jazz, del rap al soul, del blues al rock; Hendrix es la piedra angular de la música moderna; su trabajo es una inspiración viva permanente, testamento eterno de un talento irresistible.
La vivacidad del trabajo de Hendrix nunca pudo disfrazar sus raíces de la más fundamental de la música negra; el blues. El conocía las estructuras de la música, pero, de una forma más crucial, Hendrix fue sumergido en el amplio vocabulario emocional del blues, aquella calidad es impregnada en cada nota de su música.
Hendrix nació en Seattle el 27 de noviembre de 1942. Sus padres se divorciaron a principios de los años cincuenta, después de los cuales Hendrix fue criado por su padre Al. Jimi se obsesiono con los discos de blues y jazz clásicos de la colección de su padre, como le ocurriría nuevamente en su adolescencia, donde también fue consumido por la magia pura del Rock and Roll y el R&B, que se escuchaba en las emisoras de radios locales.
Al reconoció la obsesión de su hijo y le compro una guitarra barata. El aprendió el instrumento tocando las canciones calientes del día. Bastante pronto Hendrix también tocaría con una gran variedad de bandas locales.
En mayo de 1961, Hendrix dejo Seattle para enlistarse en el ejercito, solo para ser dado de baja un año después tras sufrir un accidente en paracaídas. Hendrix volvió a la música siendo guitarra de acompañamiento para cualquier banda que tocara en el circuito de Chitlin, la red turística negra de barras, teatros y clubes. Durante principios de los años sesenta, Hendrix también seria el guitarrista escogido por grandes de la música, como Little Richard, The Isley Brothers y Sam Cooke.
Sus ambiciones musicales estaban enfocadas correctamente, sin embargo cuando llego a New York y descubrió el Greenwich Village, se expuso inmediatamente a una explosión de nueva música: la influencia de grupos beat ingleses, los nuevos experimentos de jazz de John Coltrane y Ornette Coleman y las posibilidades líricas personificadas por Bob Dylan.
En 1966 Hendrix forma una banda, y decide cantar por primera vez. Logran tocar regularmente en un spot del Greenwich Village. Una de esas noches Chas Chandler llega al spot de Hendrix y se queda para ver el show. Chas había sido bajista del grupo The Animals, pero se retiro para formar una sociedad comercial con el manager de la banda, Mike Jeffery. Chandler quedo estupefacto. Inmediatamente después del show invito a Hendrix a Londres. Este fue un giro extraordinario en la carrera de Hendrix, después de cinco años, la gran oportunidad había llegado.
El 24 de septiembre de 1966, Hendrix llega a Londres. Poco después, Jimi y Chandler se encargan de cambian el nombre de Hendrix a “Jimi”, haciéndolo mas memorable.
Hendrix sin embargo, apenas necesito este cambio en su nombre para causar impresión. Su efecto en Londres fue electrifícante.
Chandler lo introdujo a Inglaterra, después de tocar improvisadamente con Cream, Hendrix comenzó a tener una concurrencia creciente en Londres. La primera prioridad sin embargo, era conseguir una banda. Después de varias pruebas convocadas a toda prisa, Hendrix se decidió por un trío formando con; Mitch Mitchell en batería y Noel Redding en bajo.
The Jimi Hendrix Experience se formo el 6 de octubre de 1966. Tres semanas más tarde, ya tenían grabado Hey Joe, que fue lanzado como sencillo a finales del mismo año, ya en febrero el tema ocupaba la posición numero cuatro en las listas de éxitos. Jimi Hendrix era el nombre mas caliente en Inglaterra.
Su impulso creativo corría abrumadoramente, el 11 de enero, la banda graba Purple Haze, que había sido escrita el mes anterior. También se requirió urgentemente un álbum, Hendrix se vio inmerso en un combate frenético, de composición y grabación.
Purple Haze – y la continuación The Wind Cries Mary – fueron hit`s masivos y ayudaron a crear un ambiente de máxima expectativa para el álbum Are You Experienced?, lanzado en mayo. Solo algo de verdadera calidad podría detener la llegada del álbum al puesto numero uno de las listas: el Sgt. Peppers´s Lonely Hearts Club Band de los Beatles. Are you Experienced? fue numero dos en Inglaterra en el verano de 1967.
El tiempo había llegado para introducir América en el Jimi Hendrix Experience, en junio la banda toco en el Monterrey Pop Festival, esto fue un enorme concierto al aire libre, una celebración al verano de amor. Hendrix logro una de sus más finas presentaciones tocando todos sus hits, sumándose así a Little Howlin Wolf y Bob Dylan, que generalmente se robaban la noche. El número final incluía una presentación en escena perfeccionada en Londres algunos meses atrás, Hendrix prendía fuego a su guitarra para luego romperla en pedazos. En América, la primera base estaba asegurada.
Después de cumplir con una agenda apretada en los Estados Unidos, Hendrix regresa a Inglaterra y lanza un nuevo sencillo The Burning of the Midnight Lamp, inmediatamente la banda se embarca en una serie de presentaciones en vivo, sesiones de estudio, y compromisos mediáticos.
El 1 de diciembre de 1967, The Jimi Hendrix Experienced, da a conocer su nuevo álbum; Axis: Bold As Love. Los experimentos sonoros de Hendrix se unían ahora a una nueva y rica lírica poética, ejecutada con pura calidad expresiva proveniente del blues.
En febrero de 1968 la banda estuvo de vuelta en América. Are You Experienced?, había vendido mas de un millón de copias en los Estados Unidos y el recién lanzado Axis: Bold As Love, seguía subiendo en el top 20. Pocas semanas después del tour, Hendrix instala su base en New York, donde su incansable creatividad se ve frustrada por la rígida alineación del trío de la Experiencia. Se embarca entonces en las sesiones para un nuevo álbum; aunque acreditado aún a la Jimi Hendrix Experience el eventual álbum, Electric Ladyland, incluye colaboraciones de Jack Casady de Jefferson Airplane, Al Kooper, Buddy Miles de Traffic, Steve Winwood, Dave Mason y Chris Word.
All Along The Watchtower fue lanzado como sencillo el 18 de octubre de 1968. Aunque era una canción de Bob Dylan, la versión de Hendrix era definitiva; una interpretación épica e interestelar que sirvió como preludio a Electric Ladyland, lanzado la semana siguiente. El álbum grabado en Inglaterra y América representa un extraordinario momento de creatividad. El álbum arde depura energía, increíblemente ambicioso y experimental.
El principio de 1969 la banda se la paso en Europa, The Jimi Hendrix Experience dio su última presentación en el Royal Albert Hall de Londres el 24 de febrero. Luego vino la gira final americana, que termino en junio, en el Denver Pop Festival.
Las fricciones internas del grupo terminaron por separarlo, Noel Redding se fue para Inglaterra.
Mitch Mitchell también se marcho, pero pronto estuvo devuelta para tomar su lugar junto a una gran cantidad de músicos que Jimi estaba reuniendo. También se puso en contacto con un viejo amigo del ejecito, el bajista Billy Cox, que con un estilo solidó y más funky, fuera parte crucial en la nueva música de Hendrix.
Alrededor de la misma época, Hendrix conoce al productor Alan Douglas, quien pronto se convierte en un amigo cercano. En el curso del año trabajan en distintos proyectos incluyendo el colectivo musical, Band Of Gypsys.
En agosto de 1969 Jimi Hendrix se presenta en Woodstock con nueva banda, la llamada Band Of Gypsys sin duda alguna, fue el himno nacional americano. Una ahora de seis integrantes. Woodstock fue la celebración más grande al aire libre de la contracultura americana, y Hendrix la cerraría con una presentación inolvidable, donde el climaxdesconstrucción conmovedora del mismo, una declaración urgente e irresistible contra la guerra de Vietnam y el malestar por los derechos civiles de la época.
A finales del 69, Band Of Gypsys vuelve a ser un grupo de tres integrantes, con esta formación realizan cuatro presentaciones en New York, los cuales fueron grabados y luego lanzado como álbum en abril de 1970, el nombre: Band Of Gypsys.
" la imaginación es la llave a mi lírica. El resto es pintado con un poco de ciencia ficción "
Jimi hacia también horas extras, se encontraba ya en el estudio de grabación planeando un nuevo álbum; First Ray of The New Rising Sun. Casi al mismo tiempo Hendrix y Alan Douglas trabajan en una colaboración de jazz con el arreglista Gil Evans, cuyos trabajos con Miles Davis fueron excepcionales. Quedaron en reunirse para empezar el proyecto después de la gira europea de Hendrix.
Jimi con la The Cry of Love Band, arriva a Inglaterra a finales de agosto, donde inician la gira en el festival de la Isla de Wight, seguido por una serie de conciertos en Europa tiempo donde Billy Cox se enferma gravemente teniendo que regresar a Londres para poder recuperarse lejos de las presiones de la gira.
Hendrix se quedó en Londres, con una novia llamada Monika Dannemann. Durante la noche del jueves, 17 de septiembre, Jimi decidió tomar algunos somníferos. La idea era dormir toda la noche hasta el siguiente día y regresar a los Estados Unidos.
Muy temprano a la mañana siguiente Dannemann se da cuenta que Jimi ha vomitado durante la noche, también noto que respiraba normalmente así que se tranquilizo y pensó que no había por que alarmarse. Un poco mas tarde, trato de despertar a Jimi, pero el no respondida, permanecía inconsciente, esta vez si se alarmo, e inmediatamente llamo a un ambulancia, cuando esta llego el cuerpo de Jimi estaba demasiado afectado por las pastillas de dormir, murió de sofocación. La noche anterior Hendrix había estado trabajando en una nueva canción que fue llamada The storyof life, sus líneas finales son:
The story of life is quicker than the wink of an eye
the story of love is hello and goodbye
until we meet again.